季丰轩画廊隆重呈献国际知名当代艺术家、学者及教育家潘公凯首次于香港画廊个展，展出最近三年创作的作品共30件，作品包括六米宽的巨幅水墨画、最新水墨系列作品及长六米的录像装置作品。
潘公凯在中国画、美术理论、当代艺术、建筑设计领域建树丰硕。他深深扎根于中国传统却又不受其规限。他对中西文化艺术及美学研究有着深厚热情，同时孜孜探索中国美术发展的未来。八十年代以来，潘公凯提出的中、西两大艺术体系「互补并存，双向深入」的学术主张，在中国美术界颇有影响。
艺术创作方面，潘公凯从其作品中实践自己的学术主张。潘公凯极具现代感的水墨作品尺幅巨大、气势磅礴，承传中国文人画笔墨的表现力及温厚优雅，同时极具独特的当代审美及张力。除水墨作品，潘公凯更涉足装置艺术、多媒体影像等新媒体，从当代文化语境中呈现他对中国水墨的探索与革新。
潘公凯生于1947年，自幼学习中国传统书画，后毕业于浙江美术学院国画系。潘公凯曾连续在中国两所最重要的美术学院担任院长: 中央美术学院（2001-2014）及中国美术学院（1996-2001），对于中国当代艺术教育付出杰出贡献。现为中央美术学院教授及博士生导师、美国三藩市美术学院荣誉博士、英国格拉斯哥大学荣誉博士、美国马里兰艺术学院荣誉博士等。
作品曾于世界各地广泛参展，包括苏州博物馆（2017）、美国圣地亚哥艺术馆（2015）、美国西雅图弗莱艺术馆（2014）以及北京的今日美术馆（2013）等。 2011年，潘公凯的装置作品《融》曾参加第五十四届威尼斯双年展。作品亦获诸多重要美术馆收藏，其中包括三藩市亚洲艺术博物馆、美国西雅图弗莱艺术博物馆、美国圣地亚哥艺术博物馆、东京艺术大学、台北国父纪念馆、中国美术馆、上海美术馆。
「我很喜欢潘公凯的作品，很有力量，笔触很重，有很浓郁的中国文化气息。潘公凯做到了把水墨推向国际。水墨是个很了不起的东西，有那么庞大的体系和悠久的历史，直到20世纪，中国水墨画试图变成别的东西。但我认为，如果把水墨因素拿掉，就很难认识中国艺术的悠久传统。」
亚瑟·丹托（Arthur C. Danto）（1924-2013）
美国著名哲学家兼艺评家，最有影响力的艺术哲学家之一
「我在潘公凯的展览中看到一件很迷人的作品，它令我产生强烈的反应，其中蕴含优美隐喻令我兴奋，这件装置的名字就是《坐忘之舟》。另外一件装置就是《融》也令我印象深刻，以英文字母组成的雪片落在中国水墨画成的荷花上，化作营养被荷花吸收，荷花保持了自身的形态，储备了雪水的营养，在来年春天又再次焕发青春活力。我想这传达了他对于亚瑟·丹托的不同意见，试图在作品中寻找艺术与生活的边界。这其中蕴含的隐喻非常吸引我，中国在发展过程中受到西方的袭击，但是西方的雪片最终融化，作为营养进入中国荷花的传统中，生生不息，超越了一切攻击、抵抗、敌意。对于文化冲突来说，这是非常美妙愉快的解决之道。」
汉斯·贝尔廷（Hans Belting）（生於1935年）
著名德国艺术史学家、艺术理论家
《潘公凯的笔墨视野》
展期
2017年11月25日 至 2018年2月15日
场地
香港中环雪厂街二十号地下 季丰轩画廊
