2015年11月17日至12月16日，展览《后院——林延、韦佳作品展》在香港季丰轩画廊举办，这是两位生于中国、现居纽约布鲁克林的艺术家在香港的首次展览。
林延和韦佳这一对艺术伉俪的创作表现形式虽不尽相同，但使用的材料都是中国古老的宣纸。林延用宣纸做成装置来“缓和现实的燥动不安和变幻莫测，传达美、力量、希望、韧力。”韦佳则撕破自己的书法作品，创造出独特的书法拼贴。
《后院——林延、韦佳作品展》展览现场，前景为林延的作品《呼·吸》
林延生于艺术世家，祖父是中国现代设计之父及油画家庞薰琹，父母也都是艺术家。从北京中央美术学院油画系毕业后，林延在巴黎和美国继续硕士研究，专攻装置艺术，虽未受过传统水墨画的训练，却总是为纸墨的表现力而著迷，并把纸墨看成是她的个人物料。林延经常根据展览现场的空间创作装置，回应实际空间并与之互动。
一踏入展览空间，就会看见从天花板上悬下的一团饱吸浓厚水墨的黑色物体，并伴有一幅皱破的豹子水墨画缝缀其中，这是林延因家乡北京的空气污染而创作的装置《呼·吸》，它提醒着人类现代化的沉重代价。 《共处》则回应了香港建筑的固有特点：为了提升楼层高度，很多室内空间不安装正式吊顶，任由纵横交错的电线、水管、通风管道外露，透着一股强烈的工业味道。林延利用顶上的电线管道悬挂层层宣纸，隐藏了管道，更营造出诗意的场景画面。林延在展览现场笑着说：“特别是人多的时候，来来往往带来的风把宣纸吹起来还挺美的。”此外，她还将收集来的旧建筑材料作模子，包括北京旧宅的瓦当、纽约工作室的金属地板，然后用宣纸一层层覆盖其上，直到轻薄的宣纸层叠成浮雕，带上了旧建筑的痕迹。
林延《共处》 宣纸 2015
林延 《68号院的瓦当》 水墨、宣纸 2012 50x40cm
林延的装置作品《错线》，背景中的黑墙与窗外香港路边的墙体相呼应
韦佳的创作则极其注重过程，他擅长水墨画，幼年已开始习画，后在北京中央美术学院学习，在那里认识了林延。他认为传统中国书法太有限，在美国攻读研究院时，开始寻找新的表达法式。他并不直接在纸上书写，而是利用宣纸的渗透性，只在纸上保留墨透过一层纸后的痕迹，并用不同的颜色多次重叠书写，从而呈现出富有层次的斑驳的视觉效果，也减弱了文本的辨识度，令观者更专注于墨色与纸张的丰富表现力。以传统中国书画角度看，他的作品是传统的延续，并没有与历史断裂。他铭记、尊重这传统，仍然每天练习书法，同时在创作中结合美国学到的方式与物料。
韦佳 《No.14170》水墨、水粉、宣纸 2014 146x76cm
韦佳的作品局部
展览现场
展览题为“后院”，指的是林延和韦佳家边的展望公园(Prospect Park)，也是他们对待生活对待艺术的态度:“不在江湖，无风无浪。过平静充实的生活，做自己热爱的事情。”