2015年11月17日至12月16日，展覽《後院——林延、韋佳作品展》在香港季豐軒畫廊舉辦，這是兩位生於中國、現居紐約布魯克林的藝術家在香港的首次展覽。
林延和韋佳這一對藝術伉儷的創作表現形式雖不盡相同，但使用的材料都是中國古老的宣紙。林延用宣紙做成裝置來“緩和現實的燥動不安和變幻莫測，傳達美、力量、希望、韌力。”韋佳則撕破自己的書法作品，創造出獨特的書法拼貼。
《後院——林延、韋佳作品展》展覽現場，前景為林延的作品《呼·吸》
林延生於藝術世家，祖父是中國現代設計之父及油畫家龐薰琹，父母也都是藝術家。從北京中央美術學院油畫系畢業後，林延在巴黎和美國繼續碩士研究，專攻裝置藝術，雖未受過傳統水墨畫的訓練，卻總是為紙墨的表現力而著迷，並把紙墨看成是她的個人物料。林延經常根據展覽現場的空間創作裝置，回應實際空間並與之互動。
一踏入展覽空間，就會看見從天花板上懸下的一團飽吸濃厚水墨的黑色物體，並伴有一幅皺破的豹子水墨畫縫綴其中，這是林延因家鄉北京的空氣污染而創作的裝置《呼·吸》，它提醒著人類現代化的沉重代價。 《共處》則回應了香港建築的固有特點：為了提升樓層高度，很多室內空間不安裝正式吊頂，任由縱橫交錯的電線、水管、通風管道外露，透著一股強烈的工業味道。林延利用頂上的電線管道懸掛層層宣紙，隱藏了管道，更營造出詩意的場景畫面。林延在展覽現場笑著說：“特別是人多的時候，來來往往帶來的風把宣紙吹起來還挺美的。”此外，她還將收集來的舊建築材料作模子，包括北京舊宅的瓦當、紐約工作室的金屬地板，然後用宣紙一層層覆蓋其上，直到輕薄的宣紙層疊成浮雕，帶上了舊建築的痕跡。
林延《共處》 宣紙 2015
林延 《68號院的瓦當》 水墨、宣紙 2012 50x40cm
林延的裝置作品《錯線》，背景中的黑牆與窗外香港路邊的牆體相呼應
韋佳的創作則極其註重過程，他擅長水墨畫，幼年已開始習畫，後在北京中央美術學院學習，在那裡認識了林延。他認為傳統中國書法太有限，在美國攻讀研究院時，開始尋找新的表達法式。他並不直接在紙上書寫，而是利用宣紙的滲透性，只在紙上保留墨透過一層紙後的痕跡，並用不同的顏色多次重疊書寫，從而呈現出富有層次的斑駁的視覺效果，也減弱了文本的辨識度，令觀者更專注於墨色與紙張的豐富表現力。以傳統中國書畫角度看，他的作品是傳統的延續，並沒有與歷史斷裂。他銘記、尊重這傳統，仍然每天練習書法，同時在創作中結合美國學到的方式與物料。
韋佳 《No.14170》水墨、水粉、宣紙 2014 146x76cm
韋佳的作品局部
展覽現場
展覽題為“後院”，指的是林延和韋佳家邊的展望公園(Prospect Park)，也是他們對待生活對待藝術的態度:“不在江湖，無風無浪。過平靜充實的生活，做自己熱愛的事情。”