中國山水畫發展至北宋而完備成熟，大師輩出，展現出文人心中丘壑， 其優雅與修養 「可行、可望、可遊、可居」的理想，無疑是中國藝術難以逾越的高峰 。是次沙龍以「北宋山水美學的現代意義」為題，從歷史脈絡及藝術創作角度探討北宋山水之深遠影響。
日期：2022年11月5日（週六）
時間：下午2:30-5:00
地點：香港中環大館總部大樓地下01-G04-G05
語言：普通話
第一部分
藝術講座：北宋山水美學的現代意義
講者：蔣方亭博士 (香港故宮文化博物館副研究員)
蔣博士於這場講座將從藝術史角度切入，剖析北宋山水畫的美學傳統、其審美觀對當下藝術發展的啟示。
蔣方亭博士的研究領域為中國書畫史及鑑藏史，她先後於中央美術學院、北京大學、香港中文大學取得文學學士、文學碩士、哲學博士學位。曾於香港中文大學文物館任博士後研究員，為項⽬「浮世清⾳——晚明江南藝術與⽂化」的策展⼈及圖錄主編之⼀。目前為香港故宮文化博物館任副研究員，是其開幕特展「國之瑰寶—故宮博物院藏晉唐宋元書畫」的策展人與圖錄主編之一。
第二部分
與藝術家李華弌對談
第二部分藝術家李華弌將與季豐軒畫廊主管林芳如及畫廊副主管王怡然對談，闡述北宋山水對其創作的啟發，共同探索文人修養於繪畫上的體現，並以李老師將金箔物料融入水墨的藝術探索，討論傳統水墨在當代的價值。
關於藝術家
李華弌1948年生於上海，1982年移居三藩市。他的中國傳統筆墨修養爐火純青，同時融合西方藝術概念和當代手法，為傳統山水畫開拓一個全新方向。李華弌自2008年以來開始新嘗試，將水墨畫在日本古董金屏風上，代替紙本。2019年又另一突破，不限於在現成的金色背景上墨，而是以水墨及金箔自由地鋪排於絹本上，作品中充滿詩意，令人沉醉的夢幻世界放射著光和無限空間，風格前所未見 。
研討會中所分享或表達的所有資料、意見及觀點均來自講者的個人研究，只屬於其個人看法，並不代表季豐軒立場，而且並不構成對任何藝術家、產品或藝術品的認可。
