季豐軒於10月隆重呈獻《無形之形．無形之道》，展出戰後巴黎「非定型藝術」主要代表藝術家之作品，包括：尼古拉·德·斯塔埃爾（Nicolas de Staël, 1914-1955）、謝爾蓋·波利雅科夫（Serge Poliakoff, 1900-1969），喬治·馬修（Georges Mathieu, 1921-2012）、皮耶·蘇拉吉（Pierre Soulages, 1919-）、卡雷爾·阿佩爾（Karel Appel, 1921-2006）、趙無極（1920-2013）、朱德群（1920-2014）及謝景蘭（1921-1995）。展覽將於季豐軒位於柴灣的新空間舉行。
於20世紀40-50年代，巴黎興起一種抽象藝術運動「非定型藝術」，與美國抽象表現主義平行發展。二戰結束後，歐洲藝術家們試圖打破巴黎畫派的傳統和幾何冷抽象的形式主義。他們尋求一種強調表現衝動的視覺語言，注重繪畫的過程、自發性、材料運用，從而展現他們的潛意識和情感。
「非定型藝術」一詞由法國藝評家米歇爾·塔皮埃（Michel Tapié）在1951年提出，以描述非幾何形式的抽象藝術。塔皮埃後來在1952年出版的同名書中使用了另一術語 “art autre”（其他藝術）。然而，「非定型藝術」似乎受到大多數藝評家的青睞。這運動包含幾個不同的主導風格，如抒情抽象、新巴黎畫派、斑點派。
本次展覽名稱《無形之形．無形之道》（Signifiants de l'informel），與米歇爾·塔皮埃於1951年和1952年策劃的展覽相呼應。該展覽滙集了巴黎和美國抽象藝術家，將當時歐洲及美國的新美學景觀並列呈現。
是次展覽從21世紀的角度重新審視戰後巴黎抽象藝術，對來自不同文化背景的藝術家進行比較研究，同時試圖發掘東方水墨傳統和西方抒情抽象的相互影響。
《無形之形．無形之道》
展期
2020年10月16日 至 12月15日
場地
香港柴灣豐業街 8 號宏亞大廈 11 樓
