季豐軒畫廊欣然宣佈全球獨家代理中國藝術家薛松。藝術家以燒蝕現成圖像及文本，並用其碎片及灰燼創作拼貼作品的獨特手法聞名，被譽為中國「波普藝術」最重要的成員之一。2022年九至十一月，他於季豐軒畫廊舉辦個展「非常道 — 薛松近作展」。其作品於早前的首屆新加坡藝博會（Art SG）季豐軒展位展出，亦將亮相於三月巴塞爾藝術展香港展會畫廊展位。
關於藝術家
薛松於1965年出生於中國安徽，1988年在上海戲劇學院舞臺美術系畢業。他被譽為中國波普藝術（Pop Art）最重要的藝術家之一，也是「新海派」藝術家代表人物。
薛松的成長階段正值中國改革開放的劇變時代，社會急速現代化，經濟轉型，物質主義興起，挑戰傳統美學的現代藝術運動如火如荼。身處紛繁的上海，薛松具有六十年代出生一代的文化特徵: 對歷史深刻反思、強烈時代感知、個人藝術追求，透過創作觀照社會，建立獨特面貌，與同代藝術家一起推進中國當代藝術的發展。
薛松最初的藝術實驗始於1980年代。當時中國正值改革開放，現代藝術運動如火如荼，波普藝術等挑戰傳統美學的思想啟發了不少中國藝術家。受羅伯特‧勞森伯格（Robert Rauschenberg，1925-2008）的早期拼貼作品影響，他在畢業那年開始嘗試拼貼畫，早期作品主要呈現抽象和表現主義。
直至2022年，回溯三十多年的藝術歷程，薛松的創作可分為六大主題：「文化波普」、「新山水」、「中西對話」、「文字與書法」、「大都市」及「法自然」系列。
藝術風格
1991年在畫室的一場火災意外成為了他創作生涯轉變的契機。從此，「燃燒」和「拼貼」成為薛松獨一無二的藝術手法。薛松的作品，是以火焰和灰燼為媒介，通過拼貼手段，把形形色色的印刷品殘片組合成全新的形象世界，並廣泛涉獵社會、政治、傳統、人文、時尚、審美等不同議題。 微觀與宏觀的矛盾，造型與內容的衝突，在他的畫面上不斷地製造出疏離和變異的戲劇化效果。
他的繪畫，是對繪畫本體的解構和再造。經過解構與重新建構，各種圖像在互為呼應或衝突之中被賦予全新的意義，藉此反映藝術家對東方與西方、歷史記憶與當下現實、傳統文化與現代觀念、全球化與個體等各種議題的思考及隱喻。
近年來，薛松以中國古典哲學思想及個人經歷為靈感，創作了最新「法自然」系列拼貼作品，呈現藝術家於創作的突破，從圖像敘事轉變到抽象形式。
「季豐軒畫廊分別於2008，2014及2022年與藝術家薛松合作舉辦三次個展，季豐藝術出版社亦於2011年出版了藝術家專論書。於近十五年的合作中，我們一路見證了藝術家的發展與成長，並建立了深厚的信任與情誼」
季豐軒畫廊創辦人及總監季玉年女士表示，
「薛松作為中國『波普藝術』先鋒，『新海派』代表人物，我十分尊重他對中國當代藝術發展的貢獻，也有幸於全球獨家代理並推廣其作品。」
重要展覽及收藏
展覽
2022「變像」，廣東美術館，廣州，中國
2020「中國DNA」，寶龍美術館，上海，中國
2019「薛松作品展：涅槃」，龍美術館，上海，中國
2014「基因圖譜 — 薛松1995-2014作品展」，季豐軒，香港，中國
2013「碎片時代」，西安美術館，西安，中國
2011「薛松：穿越歷史與時尚 — 1988-2011回顧展」，上海美術館，上海，中國
2010「是時尚，還是歷史？」，上野之森美術館，東京，日本
2008「薛松：世說新語」，季豐軒，香港，中國
收藏
寶龍美術館，中國上海
比爾·蓋茨藝術基金會，美國
波恩現代藝術博物館，德國
波士頓美術館，美國波士頓
廣東美術館，中國廣州
卡地亞當代藝術基金會，法國巴黎
龍美術館，中國上海
M+，中國香港
上海美術館，中國上海
烏利·希克收藏，瑞士
西安美術館，中國西安
尤倫斯基金會，瑞士
中國美術館，中國北京
